WORKS

《senne》シリーズは、南条嘉毅が国内外の海辺の土地を巡りながら展開してきた、時間と風景の潜在層を扱う映像インスタレーションである。senne（眠る／夢の中）という語が示すように、本作における風景は、明確な地誌的記録ではなく、記憶の深層に沈殿する像として構成される。反復する水面や循環する流れは、時間が直線的に進行するものではなく、堆積と回帰を繰り返す運動であることを示唆している。

台湾・屏東での展示では、周辺海岸から採取された珊瑚礁を含む砂が作品内部に組み込まれ、映像と鏡という装置を通して土地の物質性が呼び込まれている。この構造は、批評家クレリア・チェルニックが論じる「2.5次元のパリンプセスト」という概念と響き合う。すなわち、本作において風景は、映像という平面、砂や鏡といった物質層、そして鑑賞者の身体が交差する中間的次元に立ち現れる。

作中に登場する九十歳の漁師が木造船を漕ぎ出す映像は、特定の土地を記録するものではなく、海と共に生きてきた人々の記憶を象徴的に凝縮した像として機能する。屏東の砂と異なる場所で撮影された映像が鏡の奥で重なり合うことで、場所の差異は抽象化され、鑑賞者それぞれの記憶と結びつく「夢の風景」へと転位する。《senne》は、土地・物質・記憶が交錯する場として、風景を固定された像から解放し、別の港や会場へと運ばれ続ける開かれた時間の層を提示している。